Enzo Mari

Enzo Mari

Mari 普遍被認為是義大利和世界設計最偉大理論家之一。 自 1950 年代以來,他參加了前衛設計運動,加入動力學藝術團隊:在那裡,他遇到了Bruno Munari,這影響了他未來的一些作品,即16 animals and 16 fish。 1963 年,他成為 Nuova Tendenza Group 的協調員,並在 1965 年的薩格勒布雙年展上舉辦展示 Nuova Tendenza Group。 從 1963 年到 1966 年,他在米蘭的 Scuola Umanitaria 任教:此僅為 Mari 第一次教學經歷,持續到 2000 年左右,在包括米蘭理工大學在內的許多著名學校中,他在那裡設立工業設計和建築學院以及帕爾馬大學,他教授藝術史。 在這些年裡,他詳細闡述了個人設計理論,並將其付諸實務應用於其產品、圖形及裝修領域工作項目。他於 1967 年因「個人研究設計」而獲得 Compasso d'Oro,因此獲得了獎勵。 同樣在 1967 年,他開始與 Gabbianelli 進行為期 10 年的合作:為了避免為「設計瓷磚(design tiles)」設計一些裝飾的要求,Mari 拒絕扮演一個簡單角色,選擇承擔了一個複雜哲學道路,使他回顧牆上裝飾概念的根源。對於他的瓷磚(1968 年的 Elementare 系列,1978 年的 Traccia 和 1981 年的Decorato a Mano,只提一些最重要的部份),Mari 找回了過往技術,開發了由基本符號組成的形狀和顏色的詩歌。 1974 年,Mari發表了Funzione della ricerca estetica,注意力從關於產品設計的爭論轉移到了設計師的身上。 1972 年,Mari參加了義大利 - 紐約MOMA舉辦的新國內風景展:這次展覽非常重要,標誌著全球著名的「義大利製造」的誕生,包含當時最偉大的設計師的作品,例如 Vico Magistretti,Ettore Sottsass和Paolo Lomazzi。 Mari 在展會上展示了Danese的可逆花瓶Pago-Pago(1969 年) - 一種可以直接或上翻的 ABS 塑料花瓶,並翻轉了美學效果:基本思想是授予使用的靈活性,因為不可能創造出一種能適合每一種氛圍的完美設計。 從 1976 年到 1979 年,他擔任 ADI 主席,工業設計協會因頒發Compasso d'Oro 設計獎而聞名。 1983 年,帕爾馬大學為他獻上個人展覽,這得益於馬里捐贈給大學傳播研究和檔案中心的8,500份草圖和原始圖畫。 Mari 作品展示在世界上最重要的藝術和設計博物館中,包括羅馬國家藝術館,紐約現代藝術博物館和巴黎羅浮宮。 2001 年,他發表了Progetto e passione。 2008 年,杜林當代藝術館現代藝術博物館在國際設計年之際為他獻上個人精選。